餐桌上「愛的蝴蝶效應」的設計奧義

餐桌是家中最溫暖的所在,家宴是家族成員美好記憶的起點。繽紛設計以餐桌作為回家後的第一站,細膩編排餐桌上的精緻軟件,以一場發散式的美學洗禮,引發住居者內心共鳴。

餐桌上一套套華麗而實用的精品杯盤器皿、一盞懸空映照美好記憶的藝術家燈具、一盆傳遞藝術家情懷的花藝,件件傳遞著主人的美好心意,並由內而外,延伸、擴張,為空間、家,輻射出美的無形力量,感動住居者,並使其自然成為生活的創作者,繼續揮灑無窮的創意能量,這便是繽紛設計「發散式美學」的迷人奧義。

實踐生活藝術 古往今來餐桌上的儀式感

在古今餐桌藝術的文化脈絡中,都能灼見餐桌美學的身影。古典文學紅樓夢裡的餐桌藝術,表現於雍容貴氣的賈府貴族筵宴和家宴饌餚,山珍海味自不待言,值得注意的卻是賈府的日常美饌,大多是廚師巧手烹飪下色香味形俱佳的尋常食材。賈府家宴中的美饌所配搭美器,為各式的宴飲主題服務。根據宴飲不同的規格、時間、場合、地點、節氣,為不同的家宴主題與菜餚,搭配富有特色的精緻器皿:第三十七回裡襲人找的那個「纏絲白瑪瑙碟子」;第四十回碧月捧著那個「大荷葉式的翡翠盤子」等等,這些鮮明富麗的器皿,烘托菜肴的形象與意蘊,使整個宴席特色鮮明,給飲與不飲的客人美的感受,同時更展現了主人在經濟、文化、情感、美學各面向的深厚造詣。
以上 祖母綠色澤的餐桌上精心陳列幾何圖形的瓷器與鮮活花藝

以餐桌細節妝點美好空間 為居家形塑塑日常生活創意

江欣宜說:「創作是人的天性,史前時期人類就會畫壁畫,不過因為社會專業的分工,而使人忘記內在的創造力。很多業主在設計落成搬進新居後反饋,新家很舒服,正很開心地開始創作餐桌上的細節,他們會邀請朋友參加家宴,準備美食、思考餐桌上擺放的花藝、餐盤器皿的選擇與擺設,將酒放進漂亮的冰桶、挑選用餐時的背景音樂、香氛等等,發現原來自己有創作的力量和生活美感。」居家的餐桌藝術,傳遞著住居者對家人與朋友的心意,這份心意正淺移默化,使他們成為生活藝術創作者。美好的餐桌設計還能改變一個人的氣場,增強自信心,療癒疲憊受傷的心靈。透過餐桌藝術的體現,繽紛設計與每一位業主共同激盪的生活靈感,是一股停不下來的能量,在設計落成之後,繼續在繽紛設計留下的美好居家空間中流動著,並化成一隻美麗的蝴蝶翩翩拍拂著,輕柔地鼓動著屬於美的氣流,持續讓業主觸發更多關於生活的美好靈感。
富貴宅邸如賈府家宴中的藝術性與家族儀式感使人傾慕,這些家宴紛紛展現富裕之家的絕世品味。然而,體面的生活與錢財多寡和地位的高低無多大關係,《浮生六記》書中的清貧的夫婦沈復與芸娘是生活藝術的創作者。心靈手巧的芸娘在一貧如洗的日子裡,仍善作趣藝,懂得情致:「芸為置一梅花盒,用二寸白瓷碟六隻,中置一隻,外置五隻,用灰漆就,其形如梅花。置之案頭,如一朵墨梅覆桌;啟蓋視之,如菜裝於花瓣中。」 在餐桌上擺牌梅花盒、白瓷碟以勾勒墨梅為形,抒發隱士傲骨節氣,為餐桌增添意興,儼然演譯出士大夫階層中的生活美學。 精緻美好的 Table setting 在當代 IG 文化中流行,並有了新世代的趣味詮釋。無論老少,人手一支 iPhone 精心捕捉著餐桌上 / 野餐墊上吸睛的擺設、使人垂涎的美味料理,與家人朋友間的真誠笑容,這些美好的畫面,正以餐桌為軸心,串起關於個人生命的回憶與他人情感的連結。無論是小資家庭或成功的企業家族,餐桌更時常圍繞著家族 / 家庭的情感,示現著愛與共同生活的縮影。在餐桌上發生的一日三餐,往往是家庭記憶的起點,這些流動於餐桌周邊的情感,不僅是待客的最高禮儀,也展現著住居者美好的日常體驗,將平淡無奇的日子,過成充滿驚喜與感動的生活。每張餐桌都如宇宙空間裡發生的蝴蝶效應,觸發人們改變實踐生活的方式。
以上 繽紛設計執行副總裁何政宏善用獨樹一格的花藝設計為宅邸畫龍點睛。
以上 從軟裝搭配到花藝設計都是充滿藝術性的精心創作,為生活帶來儀式感。
過去,室內設計圈在呈現設計作品時,習慣以廣角與特寫鏡頭表達自己的設計理念與語彙,極少設計師會以餐桌設計,表現設計上的底蘊與獨特專業。在繽紛設計過去十年無數設計案例中,公司積累了餐桌設計深厚且獨特的美學見解與手法,同時貼心地發掘客人各式家宴的需求,已是每個客戶遷入新居後的重點需求。從室內設計到餐桌設計描摹住居者的品味與生活方式,遂成為設計中自然生成的工作模式與生態。繽紛設計執行副總裁何政宏表示:「家宴的前幾日,我們會思考客人的飲食,用甚麼器皿去裝盛,餐桌帶給來賓的視覺感受,餐盤碗筷刀叉,桌墊的比例與色彩,花藝的營造,要營造的情懷為何,這一切已然是個創作的過程。這創作的目的是在客人入席時,透過美好的餐桌設計,將客人的感官打開,使客人參與並感受你所創造的這一切。」他認為,在每個設計案落成的尾聲,以設計花藝結合餐桌設計,作為送給客戶的祝福賀禮,是種情懷的展現,而非物件形式的展現。每一個由繽紛設計獻給客戶的首個細心擘畫的餐桌設計,與他親手設計的花藝,都傳遞著款待的心意,為擁有全新家居的客戶,悉心醞釀生活中的儀式感與花藝創作的能量。之後,居住在新屋中的每一個成員,開始重視未來的每一個節慶聚會,在家吃飯的時間也增多。三餐之外,連消夜與品飲的休閒時刻,還會自己動手擺盤陳設,餐桌藝術之於生活的創作,如此自然,充滿趣味與家中的儀式感。 餐桌藝術,是視覺美感與心靈碰撞後的結晶;是用心「佈置」,而非刻意「擺放」,是為享受生活而衍生的美感實踐。餐桌設計能將日常變得有意義、有記憶點,展現生活多元的層次。江欣宜說:「飯店 hospitality 的設計,著重的就是這種儀式感,那是一種心意的展現。作為主人如何去款待我的朋友。餐桌藝術不是徒具形式,在挑選物件與設定形式的過程中,是一種精神內涵的傳達與愛的傳遞。希望家族成員在餐桌相聚的那一個時刻,展現主人心目中的美,並且傳達款待的心意。」 江欣宜觀察到國內的精緻餐飲文化隨著米其林進入市場,也讓各式宴飲的美學層次與時俱進,帶動大眾對於餐桌美學的重視。家宴結合高級私廚的文化,也使得餐具器皿、酒杯、花藝的餐桌設計美學程度提升,也成為當代餐飲文化上的另一趨勢:在著名的巴黎與米蘭家具展中,餐桌設計的軟件規劃,早已成為展覽販售居家設計的重點項目。對繽紛設計來說,餐桌設計的軟件從住居者的蒐藏高等級,到各式宴會的等級都納入設計範圍,依據客戶家宴的需求,蒐羅並且規劃桌上的精品器皿、藝術擺件與設計師花藝,成為繽紛重點的設計項目。 江欣宜是業內第一位系統化軟裝的設計師,他同時在中央美術學院藝術設計專業陳設工作室擔任課題教授。她將軟件的裝飾陳列,納入了學術研究脈絡中,展現她對於軟裝設計的獨到見解與學養。她說:「透過營造案主心目中舒適的家。不管是華麗或俐落的設計,都是帶著實用主義的,貼近人的生活。溫度控制、生活動線、情控系統,每個物件都充滿細節。這種實用主義,帶給他舒適的生活。在他們搬進新居之後,更喜歡待在家裡。這個空間是一個充電的空間,更是療癒的空間。擁有一個好的空間後,所啟發的生活創作的靈感,對人的影響力極大。」比業界設計公司更重視空間中家具、燈具、織品、植物與藝術品計畫整合的繽紛設計,極為擅長建構符合居住者風格與需求的家飾軟裝設計。公司中的軟裝專業更獨立設為一個部門,與設計、工程三個部門相互協調施作。在了解客戶餐桌上細節的期待,如餐墊、器皿、花藝等等各個元素的需求後,設計師團隊會為餐桌軟件進行配搭設計,預算規劃。洞悉新居的家宴需求而衍伸出餐桌藝術的獨特服務,這一條龍的設計都是要讓繽紛設計充滿靈魂的室內設計,能源源不絕地為居家開啟創作生活的能量。客戶發現原來自己也是生活的藝術創作者,體驗美的無形能量,並轉化成實現生活的能量。
1/5 客廳電視牆面上以 Bulgari 骨董圓形耳環為靈感而設計的幾何石材造型

DIVA'S DREAM 優雅空間創作 展現珠寶永恆之美

江欣宜所帶領的繽紛設計 L’atelier Fantasia 擅長由一個物件,一幅畫或一首詩,一件有意義的物件開始,去完成空間邏輯的起承轉合,巧妙融合當代藝術品,接續導入傢俱、燈具、布藝、花藝與藝術的軟件,和諧編排空設計語彙。在與業主一同蒐藏物件的過程中,為案主定義自我,為空間創造有機對話的場域。和平大苑設計案的主題環繞著女主人最熱愛的珠寶藝術。以空間勾勒大自然中的有機線條與自然原色,軟裝的編排與硬體設計,都呼應著珠寶世界中的藝術視野,同時發散出天然珍稀石材的雍容光芒。 餐桌上方蔓垂而下的是葡萄牙設計品牌 Serip 的 Outono 系列,金質與水晶枝葉的鮮明識別,構築有機靈動的廓形,勾勒出女主人在京都楓葉景緻裡耽美的生命記憶,更描繪了季節輕柔遞嬗時,天空下流動的生命力和雋永色彩,使人迷醉 ; 呼應祖母綠寶石色澤的石紋長餐桌,以細膩的金沙,優雅地為黛綠與淺綠描金,折射大地之母孕育萬物的生命能量;Christian Lacroix 餐盤上紋飾的斑斕蝴蝶,彷彿正翩翩穿梭於淡雅寫意的花藝,與流瀉晨露般剔透光澤的 Baccara 與 Saint – Louis 彩色水晶杯之間,舞出寧靜且開放的美麗花園,感覺舒適寫意。餐廳的天與地交織出藝術家調色板般的豐富多樣。細膩的軟裝設計語彙,有如珠寶藝術中以各式彩色寶石,頌揚詩意盎然的大自然。設計師透過抽象或具象的物件選擇,轉化巧思為扣人心弦的空間作品,見證美麗的空間設計與生命力完美結合。 雍容典雅的寶藍色沙發上搭配充滿時尚張力的 Christian Lacroix 抱枕呼應著獨特的石材,編排出空間中沉穩的細節,設計師特別選用與紐約 Tiffany & Co. 名店一樣的石材,客廳電視牆面上以 Bulgari 骨董圓形耳環為靈感而設計的幾何石材造型,充滿勁道地沿著公共區大器的人字形實木地板,一路輻射出流暢的視覺動線,與餐廳裡的金屬邊櫃對接,彷彿對稱地彼此鑲嵌出空間裡的迷人張力。客廳裡巨型落葉形狀的地毯上,乘載巴西設計師的粉紅軟毛鵝卵石沙發椅,表現大自然有機線條的趣味,多麼輕柔,彷彿女主人典雅的身廓,躍然於想像之中。其他完美的細節,也紛紛展現於空間的各個角落:女主人更衣室裡黛青色有如 Bocheron 珠寶經典識別的羽毛圖騰磁磚,呼應金色水龍頭的簡約高雅;垂落如彩色流星的 Tom Dixon 寶石吊燈,與充滿叢林動植物奇趣的 Moooi 畫作,為空間增添柔美多姿,意興盎然的自然情調,展現軟件選品的獨特眼光和奢華魅力,展現充滿活力的女性氣質。繽紛設計以擅長的餐桌軟裝設計為中心,成功以珠寶世家的經典圖騰、色彩、原石光華,於各個空間中相互呼應,富麗展演,為和平大苑的設計案增添無數華麗且實用主義的精品空間設計感。
以上 繽紛設計創辦人江欣宜與執行副總裁何政宏

對理想家園的渴望 用設計創造靈魂對話場域

Idan江欣宜主導的繽紛設計L’atelier Fantasia強調的發散式美學由一個物件,一幅畫或一首詩,一件有意義的物件開始,去完成空間邏輯的起承轉合,巧妙融合當代藝術品,接續導入傢俱、燈具、布藝、花藝與藝術的軟件,和諧編排空設計語彙。在與業主一同蒐藏物件的過程中,為案主定義自我,為空間創造有機對話的場域。江欣宜要體現就是牛津字典中「Decoration裝飾設計」的真義,「在特別的時機與場合裡,讓事物充滿吸引力,或形塑一種風格,透過各種元素相乘相加後更顯不凡」。她與擅長鎔鑄東西意象的國際頂尖設計師André Fu傅厚民重視「體驗而非只講求美感」的設計理念,相互呼應。 傅厚民說:「許多人認為瑞吉酒店只是一間經典的豪華酒店,但事實上,創始人當初將其建造為與朋友聚會的場所。在許多方面,它更像是一座私人宅邸。當你走進紐約瑞吉酒店,出現在面前的不是一個金碧輝煌的大廳,而是非常私密溫情的環境。」 身為八O後設計師的江欣宜說:「陶淵明《桃花源記》描述「對家園的渴望」,是繽紛設計所要傳達品牌哲學。家的核心沒有國界。人們對幸福的追求也沒有,更沒有過去、現在、未來。人們對於家的需求從未改變,只是我們用甚麼形式表達它。」繽紛設計L’atelier Fantasia在此次的Louis Vuitton展覽空間中,將原本簡易的建築架構,透過設計將展覽會場打造出屬於家的氛圍,自然陽光與室內建築的整合,結合Louis Vuitton各個來自不同國家設計師的家具與家飾,將所有物件、色彩以最和諧的比例組合,展現空間能量,呈現國際觀點中的在地文化底蘊,也讓觀者體驗了一場屬於家的盛宴。
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